“德艺双馨的戏曲演员 侯秀真”

本篇文章1643字，读完约4分钟

河南是自古流传下来的歌舞戏曲之乡，开封是豫剧祥符调的发源地，出了名角，群星璀璨。 然而，人们说起祥符调，往往会想起陈素真、关灵凤、王秀兰、王敬先、王素真，却忽略了曾一度成名的侯秀真。

侯秀真( 1924-1981 )，原名李玉洁，1924年出生于山东省长山县胥家庄。 小时候，母亲带着她再婚开封城北柳园，继父侯金学是4人一组的须生演员。 7岁时，侯秀真进入招募营卢殿元科班，跟随被称为水上流的男旦演员张广金学戏，兼任主工刀马旦、花旦。

与侯秀真表演科学剧的有马金凤、王银保、牛宝敬、黄保鑫等，教戏剧的是如鱼得水等老艺人。 侯秀真的声音天生不好，是矮沙子。 但是，她努力锻炼，以情为主，传声，结合歌曲，扬长避短，终于学到了什么。 侯秀真哑，不是高音不升，低音不降的哑，而是本声，用气息控制，高能，低能，穿透钢音，带磁性沙哑。 侯秀真的歌喉是特色。

1936年9月，侯秀真来到开封，在华光剧场、觉醒豫舞台和国民剧场班演，与陈素真、司凤英、邓银枝等知名角儿联袂演出。 侯秀真无论演小生还是青衣，老旦、刀马旦看起来游刃有余。 她饰演《杨八姐姐游春》的佘太君，演过与李志贞合作的《张羽煮海》、与关灵凤合作的《桃花庵》、《白蛇传》等戏，给观众留下了深刻的印象。 开封后，侯秀真加入和平豫剧团，获得新生，艺术得到了飞跃式的快速发展。 她不仅在扮演老旦和小生两个职业方面建树非凡，在演唱老行刀马旦方面也以新的风格取得了成功。 她主演《三上关》、《老羊山》等剧目时，她饰演的樊梨花以深厚的唱腔、稳健的演技，更完美地展现了这位女豪杰低调沉稳的大将的风格，符合利益，这位历史人物多次受到薛丁山兄妹的歧视和凌辱。

侯秀真的艺术飞跃是在时代变革中产生的，也是在豫剧艺术整体繁荣的快速发展中完成的。 准确把握各种角色的性格和心理，恰当地利用演技，演绎谁像谁，这是她的艺术特色之一。 现代剧《白毛女》的地主婆黄母，以前饰演《罗熙跪楼》的罗老夫人，《杨八姐姐游春》的佘太君，她嗓音并茂，绝妙真实，活着，脍炙人口。 1952年在河南省戏曲观摩比赛中，她获得二等奖，肩负荣誉而归。

侯秀真演的小生戏很多。 侯秀真的小生戏，扮相高雅，观众把她和着名女演员王素君一起称为女双星。 两者的区别在于，王素君很擅长演以文生为主人公的戏，而侯秀真则长时间扮演配角的文生。 《探阴山》的脸谱、《状元媒》的赵德芳等。 侯秀真不仅演主角，更可贵的是她演配角。 着名豫剧祥符调表演艺术家陈素真每次开封公演，总是指名侯秀真为她演戏。

那一年相国寺内有两个非常有名的剧场，分别冠以劳动者和平之名。 1948年3月成立的开封和平剧团，多年来一直在和平剧场演出。 和平剧场是小屋的建设，这里聚集了李志贞、李春芳、谢顺明、王根保、侯秀真、牛得草等有名的豫剧演员。 这个剧场多演白天晚上两出戏，剧场内外熙熙攘攘，门如市，到晚上戏结束都不会平息白天的喧嚣。 侯秀真是和平剧场挂二牌的顶台主演。 她站在台上，一是因为她几乎每天都上台，另外，她经常在日场上演主演，在夜场上演配角。 二是因为她是生旦两个怀抱的万能演员，她戏路很宽，佘太君、樊梨花、窦氏，都不能住她，对演文武小生很有信心。

她说是和平剧场的戏补丁很合适，没人演的人会去哪里？ 她以小组为家，凡事都有管理，难怪她后来成为和平剧场组建的开封市豫剧二团的副团长、团长等。

看那舞蹈知其德，知其德知其人。 侯秀真不仅为人真诚，而且非常重视戏剧德。 演出中，她经常扮演配角，让青年演员们扮演大梁，使许多豫剧新人出类拔萃，孙映雪、杨兰春、吴斌等青少年演员在20世纪60年代踏上了成功之路。

侯秀真的学生吴斌说:“侯先生在艺术上最大的优势是她像谁一样演，无论扮演什么角色，她自身的优势人物形象都从来不雷同。 豫剧表演艺术家宋桂玲在回忆录《艺海钩沉》中评价侯秀真如下:难得的是，她无论和谁演戏，绿叶都能起到红花、水乳交融的作用。 关灵凤想起自己双目失明的时期，侯秀真想起姐姐一样给自己化妆的情景，不由得眼热。